Flow My Tears

Het Consort of Voices brengt verfijnde Renaissance- en Barokmuziek tot leven met een programma gewijd aan componisten uit de tijd van Adriaen Valerius (1575-1625). Werken van Brade, Dowland, Holborne, Praetorius, Scheidt en Sweelinckworden uitgevoerd met respect voor de historische uitvoeringspraktijk.

Met een bezetting van viola da gamba consort, blokfluiten en muselaar creëert het ensemble een authentieke klank die zowel liefhebbers van oude muziek als nieuwe luisteraars aanspreekt. Consort of Voices staat bekend om zijn artistieke finesse en historische precisie, waardoor elk concert een meeslepende luisterervaring wordt.

Musici

• Pearls in Baroque Chamber Orchestra

• Sayuri Yamagata viool, concertmeester

• Noriko Amano klavecimbel, artistieke leiding

• Stefan Woudenberg viola da gamba

• Emily van Baaren barokdans

Werken

• Purcell

  Zevende sonate in C (uit Ten Sonata's in Four Parts, Z 802-811)

• F. Couperin

  L'Apothéose de Lully

• Lully/D’Anglebert

  Passacaille (uit 'Armide')

• Rameau

  Quatrième concert (uit 'Pièces de clavecin en concert')

Purcell was een populair componist van welkomstliederen voor vorstelijke gasten. Hij componeerde het anthem I was Glad ter gelegenheid van de troonsbestijging van Willem en Mary in 1689 en bespeelde het orgel tijdens hun kroning. Zijn werk vertoont een interessante versmelting van de oude Elizabethaanse koortraditie met Franse en Italiaanse invloeden. Typisch Frans zijn de dansante, elegante vormen in zijn muziek. Daaruit blijkt de verreikende invloed van Lully, hofcomponist van Lodewijk XIV. Verder op het programma staan Lully’s generatiegenoot D’Anglebert met een transcriptie voor solo klavecimbel van Lully’s opera Passacaille d’Armide, François Couperin met zijn Concert instrumental sous le titre d’Apothéose à la mémoire immortelle de l’incomparable Monsieur de Lully, en tenslotte het Vierde klavecimbelconcert van Rameau.

Programma

Bach Gib dich zufrieden und sei stille BWV 315; Valet will ich dir geben, BWV 736; Verleih uns Frieden uit cantate BWV 126

Buxtehude Klaglied: Muß der Tod denn auch entbinden

Marais Prélude pour la viole

Couperin Incipit lamentatio - Aleph uit Leçons de Ténèbres; Beth - Plorans ploravit uit Leçons de Ténèbres

Mr. De Ste. Colombe Les pleurs uit Tombeau les Regrets

Oorlogen, spannende verkiezingen, politiek gekrakeel en aanhoudende armoede. Er is genoeg om het hoofd op hol te laten slaan. In een wereld boordevol crises is een moment van bedachtzame reflectie op zijn plaats. Deze editie verdiepen historicus Beatrice de Graaf en dichter Maud Vanhauwaert zich in het thema crisis. De rede en scherpe gedichten worden door de Nederlandse Bachvereniging omlijst met bijpassende muziek van Bach en metgezellen.

Beatrice de Graaf
Beatrice de Graaf geniet landelijke bekendheid om haar expertise op het gebied van veiligheid en terrorisme. Daarnaast plaatst ze de internationale betrekkingen en de wereld van oorlog en vrede in het juiste perspectief. Haar verhelderende betoog wordt poëtisch bijgelicht door de Vlaamse dichter Maud Vanhauwaert. Een vlijmscherpe woordkunstenaar die de wereld met plezier op de korrel neemt. 

De Nederlandse Bachvereniging
De Nederlandse Bachvereniging is een wereldwijd omarmde specialist op het gebied van barokmuziek en Bach. Het ensemble kent de ongehoorde, heilzame kracht van Bachs muziek. Tijdens de succesvolle reeks Bezin met Bach worden de juiste vragen gesteld, de zoektocht naar antwoorden geopend en de zielrijkste muziek gespeeld. 

Marianna von Martines (1744 – 1812) was een Weense componiste en tijdgenote van Mozart. Ze schreef een groot aantal werken waaronder veel werken voor koor, een aantal pianowerken en een symfonie. Het oratorium Dixit Dominus schreef ze ter ere van haar toelating tot de prestigieuze Accademia Filarmonica van Bologna.

Antonio Salieri (1750 – 1825) was in zijn tijd een bekende componist in Europa. Hij bekleedde een tijd lang de vooraanstaande positie van Kapellmeister van het Oostenrijkse Keizerrijk. Onder zijn leerlingen waren Liszt, Schubert en Beethoven.

Wolfgang Amadeus Mozart (1756 – 1791) is misschien wel de meest geliefde Weense componist aller tijden. Zijn enige Requiem is nooit door hem voltooid, maar door zijn leerling Süßmayr.

Programma:
Dixit Dominus
Ave Verum Corpus
De Profundis
Requiem

Con Amore voert deze werken uit met Kamerorkest Concerto Brabant

“Zijn spectaculairste, maar ook meest verguisde symfonie”

• Dirigent Eivind Gullberg Jensen

Programma

• D. Shostakovich: Symfonie No.7 op.60 in C gr.t. Leningrad

Een hoogtepunt van dit seizoen is ongetwijfeld de Zevende Symfonie van Dmitri Sjostakovitsj. Dit in alle opzichten extreme werk ontstond in 1942, onder bizarre omstandigheden. Duitsland belegerde Leningrad en tienduizenden Russen waren door Stalin als kanonnenvlees naar het front gestuurd. Maar de mobilisatie bleef Sjostakovitsj bespaard: hij moest het moreel van het Russische volk hoog houden met muziek. Hij voltooide het stuk terwijl de kogels hem bijna letterlijk om de oren vlogen.

Het werd Sjostakovitsj´ spectaculairste, maar ook meest verguisde symfonie. Voor de Russen in oorlogstijd was het een aangrijpend symbool van nationale trots en verzet. Aanvankelijk was het ook een succes in het Westen, waar de partituur op microfilm was aangeleverd. Maar sommige westerse critici beschuldigden Sjostakovitsj van sensatiezucht en noemden het ´muziek bij een goedkope oorlogsfilm´. Later bleek dat dit stuk niet alleen als aanklacht tegen het fascisme, maar ook tegen Stalin was bedoeld. En toen werd het weer interessant. Kom en oordeel zelf!

“Zijn spectaculairste, maar ook meest verguisde symfonie”

• Dirigent Eivind Gullberg Jensen

Programma

• D. Shostakovich: Symfonie No.7 op.60 in C gr.t. Leningrad

Een hoogtepunt van dit seizoen is ongetwijfeld de Zevende Symfonie van Dmitri Sjostakovitsj. Dit in alle opzichten extreme werk ontstond in 1942, onder bizarre omstandigheden. Duitsland belegerde Leningrad en tienduizenden Russen waren door Stalin als kanonnenvlees naar het front gestuurd. Maar de mobilisatie bleef Sjostakovitsj bespaard: hij moest het moreel van het Russische volk hoog houden met muziek. Hij voltooide het stuk terwijl de kogels hem bijna letterlijk om de oren vlogen.

Het werd Sjostakovitsj´ spectaculairste, maar ook meest verguisde symfonie. Voor de Russen in oorlogstijd was het een aangrijpend symbool van nationale trots en verzet. Aanvankelijk was het ook een succes in het Westen, waar de partituur op microfilm was aangeleverd. Maar sommige westerse critici beschuldigden Sjostakovitsj van sensatiezucht en noemden het ´muziek bij een goedkope oorlogsfilm´. Later bleek dat dit stuk niet alleen als aanklacht tegen het fascisme, maar ook tegen Stalin was bedoeld. En toen werd het weer interessant. Kom en oordeel zelf!

“Zijn spectaculairste, maar ook meest verguisde symfonie”

• Dirigent Eivind Gullberg Jensen

Programma

• D. Shostakovich: Symfonie No.7 op.60 in C gr.t. Leningrad

Een hoogtepunt van dit seizoen is ongetwijfeld de Zevende Symfonie van Dmitri Sjostakovitsj. Dit in alle opzichten extreme werk ontstond in 1942, onder bizarre omstandigheden. Duitsland belegerde Leningrad en tienduizenden Russen waren door Stalin als kanonnenvlees naar het front gestuurd. Maar de mobilisatie bleef Sjostakovitsj bespaard: hij moest het moreel van het Russische volk hoog houden met muziek. Hij voltooide het stuk terwijl de kogels hem bijna letterlijk om de oren vlogen.

Het werd Sjostakovitsj´ spectaculairste, maar ook meest verguisde symfonie. Voor de Russen in oorlogstijd was het een aangrijpend symbool van nationale trots en verzet. Aanvankelijk was het ook een succes in het Westen, waar de partituur op microfilm was aangeleverd. Maar sommige westerse critici beschuldigden Sjostakovitsj van sensatiezucht en noemden het ´muziek bij een goedkope oorlogsfilm´. Later bleek dat dit stuk niet alleen als aanklacht tegen het fascisme, maar ook tegen Stalin was bedoeld. En toen werd het weer interessant. Kom en oordeel zelf!

Vijf sterren: Jonathan Cohens debuut bij het Rotterdams Philharmonisch Orkest oogstte in 2021 de hoogste lof in de Volkskrant. ‘De wonden die Christus voor de mensheid oploopt, werden hoorbaar in violistische zweepslagen’: onder Cohens leiding klonk het orkest in Händels Messiah met de wendbaarheid van een barokensemble, vol, krachtig en ontroerend. De overtreffende trap mogen we dit jaar verwachten als Cohen terugkeert met Bachs Matthäus-Passion.

Tenor (evangelist) Stuart Jackson

Sopraan Lore Binon

Countertenor Hugh Cutting

Tenor (aria’s) Peter Gijsbertsen

Bas (Christus) Neal Davies

Bas (aria’s) Roderick Williams

Koor Laurens Collegium

LAMENTATIES

De Nederlandse Bachvereniging kent een jarenlange traditie van Lamentatie-concerten: een intiem concert op de vroege ochtend van Goede Vrijdag en Stille Zaterdag, voorafgaand aan de Matthäus-Passion.

Mieneke van der Velden, gambiste in het ensemble van de Bachvereniging, geeft de viola da gamba een hoofdrol in het programma van dit jaar: vijfstemmige lamentaties met sopraan en vier gamba’s. De gamba wordt gezien als een van de instrumenten die de klank van de menselijke stem het meest benadert. De combinatie gamba-consort en sopraan inspireerde talloze componisten door de eeuwen heen.

Vijf sterren: Jonathan Cohens debuut bij het Rotterdams Philharmonisch Orkest oogstte in 2021 de hoogste lof in de Volkskrant. ‘De wonden die Christus voor de mensheid oploopt, werden hoorbaar in violistische zweepslagen’: onder Cohens leiding klonk het orkest in Händels Messiah met de wendbaarheid van een barokensemble, vol, krachtig en ontroerend. De overtreffende trap mogen we dit jaar verwachten als Cohen terugkeert met Bachs Matthäus-Passion.

Tenor (evangelist) Stuart Jackson

Sopraan Lore Binon

Countertenor Hugh Cutting

Tenor (aria’s) Peter Gijsbertsen

Bas (Christus) Neal Davies

Bas (aria’s) Roderick Williams

Koor Laurens Collegium

LAMENTATIES

De Nederlandse Bachvereniging kent een jarenlange traditie van Lamentatie-concerten: een intiem concert op de vroege ochtend van Goede Vrijdag en Stille Zaterdag, voorafgaand aan de Matthäus-Passion.

Mieneke van der Velden, gambiste in het ensemble van de Bachvereniging, geeft de viola da gamba een hoofdrol in het programma van dit jaar: vijfstemmige lamentaties met sopraan en vier gamba’s. De gamba wordt gezien als een van de instrumenten die de klank van de menselijke stem het meest benadert. De combinatie gamba-consort en sopraan inspireerde talloze componisten door de eeuwen heen.

Vijf sterren: Jonathan Cohens debuut bij het Rotterdams Philharmonisch Orkest oogstte in 2021 de hoogste lof in de Volkskrant. ‘De wonden die Christus voor de mensheid oploopt, werden hoorbaar in violistische zweepslagen’: onder Cohens leiding klonk het orkest in Händels Messiah met de wendbaarheid van een barokensemble, vol, krachtig en ontroerend. De overtreffende trap mogen we dit jaar verwachten als Cohen terugkeert met Bachs Matthäus-Passion.

Tenor (evangelist) Stuart Jackson

Sopraan Lore Binon

Countertenor Hugh Cutting

Tenor (aria’s) Peter Gijsbertsen

Bas (Christus) Neal Davies

Bas (aria’s) Roderick Williams

Koor Laurens Collegium

Het lijdensverhaal van Jezus, vanaf het Laatste Avondmaal tot zijn kruisiging. Hij wordt gemarteld, verraden door een naaste vriend en sterft een eenzame en pijnlijke dood. Het is een verhaal dat je niet koud laat – of je nu gelovig bent of niet.

• Dirigent Peter Dijkstra

• Jezus Thomas Stimmel

• Evangelist Fabio Trümpy

• Sopraan Judith van Wanroij

• Tenor Joel Williams

• Bas Andreas Wolf

• Alt Ulrike Malotta

• Koor NNCK

• Koor Roder Jongenskoor

Programma

• J.S. Bach: Mattheuspassie BWV 244

De muziek van de Matthäus Passion weet je hoe dan ook te raken en zit er voor iedereen wel iets bij om mee naar huis te nemen. Uiteindelijk is het namelijk ook een verhaal over vergiffenis en de hoop voor een betere toekomst. Thema’s die nu misschien wel actueler zijn dan ooit.

Dirigent Peter Dijkstra dirigeert de Matthäus Passion. Hij komt uit Groningen en is een echte expert op het gebied van de Matthäus Passion. Het podium wordt gedeeld met het Roder Jongenskoor, waar Dijkstra’s vader dirigent van was, en het Noord Nederlands Concertkoor. We zien Thomas Stimmel als Jezus en Fabio Trümpy neemt je, in rol van Evangelist, mee in het verhaal.

Door een Duits tekstboekje met Nederlandse vertalingen zorgen we ervoor dat je het verhaal goed kunt volgen. 

Het lijdensverhaal van Jezus, vanaf het Laatste Avondmaal tot zijn kruisiging. Hij wordt gemarteld, verraden door een naaste vriend en sterft een eenzame en pijnlijke dood. Het is een verhaal dat je niet koud laat – of je nu gelovig bent of niet.

• Dirigent Peter Dijkstra

• Jezus Thomas Stimmel

• Evangelist Fabio Trümpy

• Sopraan Judith van Wanroij

• Tenor Joel Williams

• Bas Andreas Wolf

• Alt Ulrike Malotta

• Koor NNCK

• Koor Roder Jongenskoor

Programma

• J.S. Bach: Mattheuspassie BWV 244

De muziek van de Matthäus Passion weet je hoe dan ook te raken en zit er voor iedereen wel iets bij om mee naar huis te nemen. Uiteindelijk is het namelijk ook een verhaal over vergiffenis en de hoop voor een betere toekomst. Thema’s die nu misschien wel actueler zijn dan ooit.

Dirigent Peter Dijkstra dirigeert de Matthäus Passion. Hij komt uit Groningen en is een echte expert op het gebied van de Matthäus Passion. Het podium wordt gedeeld met het Roder Jongenskoor, waar Dijkstra’s vader dirigent van was, en het Noord Nederlands Concertkoor. We zien Thomas Stimmel als Jezus en Fabio Trümpy neemt je, in rol van Evangelist, mee in het verhaal.

Door een Duits tekstboekje met Nederlandse vertalingen zorgen we ervoor dat je het verhaal goed kunt volgen. 

Het lijdensverhaal van Jezus, vanaf het Laatste Avondmaal tot zijn kruisiging. Hij wordt gemarteld, verraden door een naaste vriend en sterft een eenzame en pijnlijke dood. Het is een verhaal dat je niet koud laat – of je nu gelovig bent of niet.

• Dirigent Peter Dijkstra

• Jezus Thomas Stimmel

• Evangelist Fabio Trümpy

• Sopraan Judith van Wanroij

• Tenor Joel Williams

• Bas Andreas Wolf

• Alt Ulrike Malotta

• Koor NNCK

• Koor Roder Jongenskoor

Programma

• J.S. Bach: Mattheuspassie BWV 244

De muziek van de Matthäus Passion weet je hoe dan ook te raken en zit er voor iedereen wel iets bij om mee naar huis te nemen. Uiteindelijk is het namelijk ook een verhaal over vergiffenis en de hoop voor een betere toekomst. Thema’s die nu misschien wel actueler zijn dan ooit.

Dirigent Peter Dijkstra dirigeert de Matthäus Passion. Hij komt uit Groningen en is een echte expert op het gebied van de Matthäus Passion. Het podium wordt gedeeld met het Roder Jongenskoor, waar Dijkstra’s vader dirigent van was, en het Noord Nederlands Concertkoor. We zien Thomas Stimmel als Jezus en Fabio Trümpy neemt je, in rol van Evangelist, mee in het verhaal.

Door een Duits tekstboekje met Nederlandse vertalingen zorgen we ervoor dat je het verhaal goed kunt volgen. 

Dirigent Hartmut Haenchen

• Piano Lukáš Vondráček

Programma

• J. Brahms: Concert voor piano en orkest No.1 op.15 in d kl.t.

• B. Martinu: In Memoriam Lidice

• L. van Beethoven: Symfonie No.5 op.67 in c kl.t.

De Tsjechische pianist Lukáš Vondráček is een sensatie. Bij hem lijkt muziek herboren te worden, aldus een Amerikaanse recensent. Zijn vermogen om uit de piano kleuren en zangstemmen te toveren grenst inderdaad aan het ongelofelijke. En dat komt van pas in Johannes Brahms´ Eerste Pianoconcert. Hierin dreef de jonge, experimenterende Brahms pianistiek tot het uiterste – niet met klaterende notenlawines, maar door het instrument een rijke, orkestrale klank te geven. En dat klinkt nog altijd imposant.

Het NNO speelt tevens Beethovens Vijfde Symfonie, waarvan het overbekende ´noodlotsmotief´ zelfs tot de popmuziek doordrong. Hoe beroemd het stuk ook is, het blijft boeien – zeker wanneer je bedenkt dat deze symfonie de muziekgeschiedenis definitief veranderde. Voorafgaand klinkt een aangrijpend oorlogswerk van de Tsjech Bohuslav Martinů, gecomponeerd ter nagedachtenis van een slachting die de nazi´s in 1942 in zijn geboorteland aanrichtten. Hierin komt terloops dat ´noodlotsmotief´ van Beethoven voorbij, met goede reden.

Dirigent Hartmut Haenchen

• Piano Lukáš Vondráček

Programma

• J. Brahms: Concert voor piano en orkest No.1 op.15 in d kl.t.

• B. Martinu: In Memoriam Lidice

• L. van Beethoven: Symfonie No.5 op.67 in c kl.t.

De Tsjechische pianist Lukáš Vondráček is een sensatie. Bij hem lijkt muziek herboren te worden, aldus een Amerikaanse recensent. Zijn vermogen om uit de piano kleuren en zangstemmen te toveren grenst inderdaad aan het ongelofelijke. En dat komt van pas in Johannes Brahms´ Eerste Pianoconcert. Hierin dreef de jonge, experimenterende Brahms pianistiek tot het uiterste – niet met klaterende notenlawines, maar door het instrument een rijke, orkestrale klank te geven. En dat klinkt nog altijd imposant.

Het NNO speelt tevens Beethovens Vijfde Symfonie, waarvan het overbekende ´noodlotsmotief´ zelfs tot de popmuziek doordrong. Hoe beroemd het stuk ook is, het blijft boeien – zeker wanneer je bedenkt dat deze symfonie de muziekgeschiedenis definitief veranderde. Voorafgaand klinkt een aangrijpend oorlogswerk van de Tsjech Bohuslav Martinů, gecomponeerd ter nagedachtenis van een slachting die de nazi´s in 1942 in zijn geboorteland aanrichtten. Hierin komt terloops dat ´noodlotsmotief´ van Beethoven voorbij, met goede reden.

Programma

• M. Bosgra: The Moonlit Woods of Fairyland

• N. Rota / Martin Norgard Jorgenson: The Godfather - Concert Suite

• J. Williams: Schindler's List - Main Theme

• J. Horner: Braveheart: For the love of a Princess

• S. Barber: Adagio for strings op.11

• E. Morricone: The good, the bad and the ugly

• J. Horner: Apollo 13 - Main Theme

• J. Williams: Raiders March uit Raiders of the Lost Ark

• J. Williams: E.T. The Extra- Terrestrial Adventure on Earth

• L. Rosenthal: Hollywood Follies uit Young Indiana Jones and the Hollywood follies

• F. Lai / Christian Gaubert: Love Story - Main Theme

• J. Horner / Paul Bateman: My Heart will go on uit Titanic

• J. Williams: Escapades uit Catch me if you can

• Vangelis: Blade Runner: End titles

• J. Horner: The Mask of Zorro - Main Theme

Jack en Rose in hun eigen wereld op het puntje van de Titanic, de hartverscheurende beelden uit Schindler’s List of Elliot die op zijn vliegende fiets zit met E.T. in zijn mandje voorop. De emoties die je toen voelde ervaar je weer helemaal opnieuw tijdens Symfonische soundtracks. Zo je luister je onder andere naar zowel klassiekers uit The Godfather Concert Suite als naar de heroïsche The Mask of Zorro en opzwepende Raiders March uit Raiders of the Lost Ark. 

Het filmische programma is onder leiding van dirigent Dirk Brossé. Hij is geen onbekende van het NNO en dirigeerde toporkesten wereldwijd en stond op de bok in o.a. het Koninklijk Concertgebouw in Amsterdam, Royal Festival Hall in Londen, De Munt in Brussel, het Tokyo Forum en Concert Hall Shanghai. Hij werkte samen met klassieke topsolisten als José Van Dam en Philip Webb en met artiesten als Hans Zimmer, Emma Thompson, Randy Crawford, Mel Brooks en Sinead O’Connor. Hij schreef tweehonderd composities, waaronder concerti, oratoria, liederen, kamermuziek, symfonische werken en muziek voor theater en film. Bij NNO dirigeerde hij eerder al A Symphonic Tribute to Prince.

Programma

• M. Bosgra: The Moonlit Woods of Fairyland

• N. Rota / Martin Norgard Jorgenson: The Godfather - Concert Suite

• J. Williams: Schindler's List - Main Theme

• J. Horner: Braveheart: For the love of a Princess

• S. Barber: Adagio for strings op.11

• E. Morricone: The good, the bad and the ugly

• J. Horner: Apollo 13 - Main Theme

• J. Williams: Raiders March uit Raiders of the Lost Ark

• J. Williams: E.T. The Extra- Terrestrial Adventure on Earth

• L. Rosenthal: Hollywood Follies uit Young Indiana Jones and the Hollywood follies

• F. Lai / Christian Gaubert: Love Story - Main Theme

• J. Horner / Paul Bateman: My Heart will go on uit Titanic

• J. Williams: Escapades uit Catch me if you can

• Vangelis: Blade Runner: End titles

• J. Horner: The Mask of Zorro - Main Theme

Jack en Rose in hun eigen wereld op het puntje van de Titanic, de hartverscheurende beelden uit Schindler’s List of Elliot die op zijn vliegende fiets zit met E.T. in zijn mandje voorop. De emoties die je toen voelde ervaar je weer helemaal opnieuw tijdens Symfonische soundtracks. Zo je luister je onder andere naar zowel klassiekers uit The Godfather Concert Suite als naar de heroïsche The Mask of Zorro en opzwepende Raiders March uit Raiders of the Lost Ark. 

Het filmische programma is onder leiding van dirigent Dirk Brossé. Hij is geen onbekende van het NNO en dirigeerde toporkesten wereldwijd en stond op de bok in o.a. het Koninklijk Concertgebouw in Amsterdam, Royal Festival Hall in Londen, De Munt in Brussel, het Tokyo Forum en Concert Hall Shanghai. Hij werkte samen met klassieke topsolisten als José Van Dam en Philip Webb en met artiesten als Hans Zimmer, Emma Thompson, Randy Crawford, Mel Brooks en Sinead O’Connor. Hij schreef tweehonderd composities, waaronder concerti, oratoria, liederen, kamermuziek, symfonische werken en muziek voor theater en film. Bij NNO dirigeerde hij eerder al A Symphonic Tribute to Prince.

Programma

• M. Bosgra: The Moonlit Woods of Fairyland

• N. Rota / Martin Norgard Jorgenson: The Godfather - Concert Suite

• J. Williams: Schindler's List - Main Theme

• J. Horner: Braveheart: For the love of a Princess

• S. Barber: Adagio for strings op.11

• E. Morricone: The good, the bad and the ugly

• J. Horner: Apollo 13 - Main Theme

• J. Williams: Raiders March uit Raiders of the Lost Ark

• J. Williams: E.T. The Extra- Terrestrial Adventure on Earth

• L. Rosenthal: Hollywood Follies uit Young Indiana Jones and the Hollywood follies

• F. Lai / Christian Gaubert: Love Story - Main Theme

• J. Horner / Paul Bateman: My Heart will go on uit Titanic

• J. Williams: Escapades uit Catch me if you can

• Vangelis: Blade Runner: End titles

• J. Horner: The Mask of Zorro - Main Theme

Jack en Rose in hun eigen wereld op het puntje van de Titanic, de hartverscheurende beelden uit Schindler’s List of Elliot die op zijn vliegende fiets zit met E.T. in zijn mandje voorop. De emoties die je toen voelde ervaar je weer helemaal opnieuw tijdens Symfonische soundtracks. Zo je luister je onder andere naar zowel klassiekers uit The Godfather Concert Suite als naar de heroïsche The Mask of Zorro en opzwepende Raiders March uit Raiders of the Lost Ark. 

Het filmische programma is onder leiding van dirigent Dirk Brossé. Hij is geen onbekende van het NNO en dirigeerde toporkesten wereldwijd en stond op de bok in o.a. het Koninklijk Concertgebouw in Amsterdam, Royal Festival Hall in Londen, De Munt in Brussel, het Tokyo Forum en Concert Hall Shanghai. Hij werkte samen met klassieke topsolisten als José Van Dam en Philip Webb en met artiesten als Hans Zimmer, Emma Thompson, Randy Crawford, Mel Brooks en Sinead O’Connor. Hij schreef tweehonderd composities, waaronder concerti, oratoria, liederen, kamermuziek, symfonische werken en muziek voor theater en film. Bij NNO dirigeerde hij eerder al A Symphonic Tribute to Prince.

Pax aeterna - Verborgen schatten van de Düben collectie
Muziek van Vermeeren, Tunder, Foggia, Capricornus, Kress, Geist en Jacobi

Vergeten klanken uit de vroege barok tot leven brengen.

Dārta Liepiņa / Cantus
Sophia Faltas / Mezzo
Erjan van der Velde / Altus
Jean Philipp Chey / Tenor
Vincent Berger / Bas
Natascha Pichler, Alba Garcìa / Viool
Stefan Woudenberg, Alex Baker, Glenna Curren / Viola da gamba
Alex Felle / Violone
Johannes Gierl / Orgel

Recording of Corelli Sonata op.5 for the Korean television.

Lyrata Masterclasses at Yonsei University, College of Music.

5 November 2024:

Stefan Woudenberg: 15:00 - 19:00

11 November 2024:

Mieneke van der Velden 10:00-14:00

Alex Baker 14:00-17:00

Anna Lachegyi 17:00-21:00

12 November 2024:

Stefan Woudenberg 10:00-14:00

Mieneke van der Velden 14:00-18:00

13 November 2024:

Alex Baker 10:00-14:00

Anna Lachegyi 14:00-17:00

Lyrata Masterclasses at Yonsei University, College of Music.

5 November 2024:

Stefan Woudenberg: 15:00 - 19:00

11 November 2024:

Mieneke van der Velden 10:00-14:00

Alex Baker 14:00-17:00

Anna Lachegyi 17:00-21:00

12 November 2024:

Stefan Woudenberg 10:00-14:00

Mieneke van der Velden 14:00-18:00

13 November 2024:

Alex Baker 10:00-14:00

Anna Lachegyi 14:00-17:00

Lyrata Masterclasses at Yonsei University, College of Music.

5 November 2024:

Stefan Woudenberg: 15:00 - 19:00

11 November 2024:

Mieneke van der Velden 10:00-14:00

Alex Baker 14:00-17:00

Anna Lachegyi 17:00-21:00

12 November 2024:

Stefan Woudenberg 10:00-14:00

Mieneke van der Velden 14:00-18:00

13 November 2024:

Alex Baker 10:00-14:00

Anna Lachegyi 14:00-17:00